Refontes de Tests

Le design des donjons est l'un des plus original et recherché de la série

Le dernier point que je vais aborder, qui est aussi l'aspect le plus réussi du jeu, c'est le gameplay d'Ocarina of Time. Concernant le petit hylien, il est aisé de le contrôler, les commandes sont les mêmes que celles de Super Mario 64, ne dépaysant pas trop les joueurs du plombier. Le panel d'armes de Link est varié, on a des objets assez classiques : boomerang, bombes, bouclier et bien sur l'épée mais on a aussi droit à de nouveaux objets assez originaux : masse, lance-pierre ou le monocle de vérité ainsi que les flèches de feu/glace. Le petit héros tout de vert vêtu est aussi muni d'un ocarina. Il est ainsi possible d'apprendre à Link des chants qu'il jouera avec cette instrument afin de déclencher des événements variés comme : le coucher/lever du soleil, faire tomber la pluie, aller dans le futur, appeler la jument Epona... D'ailleurs celle-ci est aussi une des grosses nouveautés de ce gameplay, cette jeune et fougueuse jument pourra servir de monture à Link afin de l'aider à sauter au-dessus de certains obstacles, d'aller à un point A jusqu'à un point B rapidement ou juste pour le plaisir de se balader. Penchons-nous désormais sur les mécanismes du jeu. Comme cité plus haut, une petite fée du nom de Navi accompagne le petit Hylien durant tout le long de son périple. Assez bavarde et pleine de conseils inutiles, Navi reste tout de même importante pour la visée. Dans ce premier Zelda en trois dimensions, Link aura la possibilité de "viser" ses adversaire. En appuyant sur Z près d'un ennemi, Navi se pose dessus et un viseur sur cette ennemi apparaît, à ce moment, Link ne quitte pas l'ennemi des yeux et le suit du regard. Si le petit elfe attaque, celle-ci sera porté directement sur l'ennemi. Ce système de visée très réussi est indispensable pour mener à bien la quête de ce Zelda sachant qu'elle est aussi utilisable sur certains objet des donjons. D'ailleurs, ceux-ci font parti intégrante du jeu et font sa renommé. En effet, pour la première fois les donjons ont chacun une particularité et un thème. Le temple du feu sera niché dans un volcan et quand à celui de l'ombre, il sera caché sous un cimetière. Chaque donjon est unique et comporte des énigmes différentes liées aux thèmes des temples qui les abritent. Par exemple, il faudra faire monter ou descendre le niveau de l'eau dans le temple de l'eau et passer d'enfant à adulte dans le temple de l'esprit !

NOTES

Scénario 17/20	Un scénario qui peut sembler être assez classique dans les grandes lignes mais qui prend de l'ampleur au fur et à mesure que l'intrigue avance. Sans être trop complexe, dans un souci de laisser le joueur libre, l'histoire général se veut un peu plus complexe que dans les anciens opus. En effet, en plus d'être l'histoire d'une aventure épique pour sauver le monde, c'est aussi l'histoire des origines de celui-ci, des origines de la Triforce, des origines de la saga, faisant de cette un opus le pilier de la chronologie des Zelda.
Graphismes 17/20	Il faut l'avouer, les graphismes 3D de la Nintendo 64 ont assez mal vieillis. Ocarina of Time n'échappe pas à la règle, et son aspect graphique parait désuet. Néanmoins, le monde d'Hyrule ne perd aucunement de son charme, même après 15 ans, on prend plaisir à découvrir les nombreux paysages que cette fabuleuse terre peut nous offrir : du Ranch Lon-Lon à la Montagne de la Mort, en passant par le Domaine Zora, sans oublier les Bois Perdus !
Jouabilité 19/20	Un réel gameplay, fait aux petits oignons ! Tant de richesse dans un jeu, c'est rare, même de nos jours ! Contenant de nombreuses nouveautés tel que la visée Z, Epona ou encore de nouvelles armes ( masse, monocle de l'esprit ) alliant à cela les fondamentaux de la série comme les cœurs en guise de barre de vie ou les armes indissociable de la série comme l'épée, l'arc, le bouclier, le boomerang ou les bombes ! Une jouabilité qui servira de base à tout les Zelda 3D de la série.
Bande son 18/20	Chapeau Koji Kondo pour cette OST. Les thèmes sont en adéquation parfaite avec les endroits dans lesquels ils sont joués, que se soit à Cocorico ou dans la plaine d'Hyrule, les musiques ne cesseront de vous trotter dans la tête. Des thèmes souvent envoûtant et mystérieux. Grosse mention spéciale aux chants d'ocarina qui sont inoubliable, aux musiques des temples qui sont mystiques ainsi qu'à l'Ending.
Durée de vie 18/20	Une excellente durée de vie. Il faut quarante heures pour finir le jeu d'une traite, celui-ci n'étant en général pas très facile ( mais pas non plus hardcore ). A la fin du jeu, vous aurez la possibilité de jouer aux nombreux mini-jeux disséminé un peu partout dans Hyrule : du tir à l'arc à la chasse aux trésors, il y en a pour tout les goûts ! Il vous sera aussi possible de refaire le jeu en beaucoup plus difficile si l'envie vous en dit, en achetant l'édition Master Quest de ce Zelda !
Bilan 19/20	Si désormais The Legend of Zelda : Ocarina of Time est un considéré comme un jeu cultissime, c'est d'une part, pour son gameplay, riche, varié, innovant, mais tout en restant proche de celui de ses ainés, la jouabilité est l'une des plus innovantes et travaillées du jeu-vidéo ! D'autre part, c'est l'univers d'Hyrule qui contribue à ce Zelda, un monde enchanteur, merveilleux, aux paysages dépaysants et fouillés mais aussi aux musiques envoûtantes, mystiques et gaies ! Une petite perle d'inventivité, seulement sur Nintendo 64. Si vous n'y avez toujours pas joué, courrez dans le magasin de jeu-vidéo le plus proche, et prenez le vous ! Un indispensable, tout simplement !

Ahlala 25 ans d'absence ça fait long non ? Pourtant le monde n'a pas bien changé : les centurions sont toujours inoffensifs, Palutena est toujours aussi radieuse et l'univers est toujours aussi paisible... Oui 25 ans c'est bien long ; mais même après tout ce temps Médusa n'a pas digéré de s'être fait stoppé net par la déesse de la lumière et son angelot dans son désir de conquête. C'est après un quart de siècle que la terrifiante déesse des ténèbres pointe les bouts des nez de ses serpents avec la ferme intention de se venger la belle Palutena. Mais alors que ses monstres sèment la pagaille sur terre et dans les airs le nouveau général de l'armée des cieux, Pit, s'envole dans les airs avec le désir de défaire une seconde fois la déesse des Enfers. Voici la trame de ce nouvel opus de la série Kid Icarus ! Très classique me direz-vous, oui vous répondrai-je mais seulement dans les grandes lignes. En effet s'il arbore une histoire très simple au départ le dernier né de la série verra de nombreux bouleversements assez inattendus et surtout divers et amusants : on passe d'une invasion extra-terrestre à une guerre divine. Le tout est construit au fil de longs dialogues intervenant dans le feu de l'action. En effet, point de longues cinématiques ( celle-ci seront assez courtes ) bourrées de dialogues, ceux-ci se font pendant que le joueur joue, et cela est au cœur même du jeu. Les nombreux dialogues feront intervenir Pit, Palutena mais aussi d'autre dieu comme le vil Pyrhon ou Viridi, déesse de la nature mais aussi certains boss comme Pandora ou Thanatos. Les dialogues seront bourrés d'humour, pleins de petites anecdotes et de références à Kid Icarus premier du nom mais aussi à d'autres jeux de Big N datant des années 80. De plus que c'est à travers de toues ses discussions que seront montrées les personnalités de chaque personnage, faisant ressortir l'égoïsme des dieux ou la naïveté de Pit, qui en fait un héros assez ignorant du monde qui l'entoure, donc comique et très attachant. Le seul problème de ses dialogues est justement le fait qu'il apparaisse alors que le joueur... Joue, justement... Alors que celui-ci est attentif à ce qui se passe sur l'écran, il rate la moitié des dialogues et donc l'essence même du scénario mais aussi des infos importantes. S'il préfère justement lire tous ces dialogues, alors il se fera canarder et massacrer par les hordes ennemis...